MACAM, Museu de Arte Contemporânea Armando Martins

Le MACAM a ouvert en 2025 dans un palais du XVIIIe siècle de la Rua da Junqueira, avec plus de deux mille mètres carrés d'art moderne et contemporain, un hôtel et un restaurant dans l'ancienne chapelle. Le projet lumière est intégral : architectural et muséographique, des salles aux façades. C'est la plus grande commande de l'atelier à ce jour.

Le concept est une progression dans le temps. La température de couleur change de salle en salle, suivant les périodes des collections, et c'est ce glissement, plutôt qu'une quelconque signalétique, qui conduit le visiteur : la salle 1 chaude et délicate, guidant sans ombres ni reflets indésirables ; la salle 2 plus froide et de caractère brutaliste, accordée aux œuvres qu'elle abrite.

Dans un musée, la lumière décide de ce que l'on voit d'une œuvre. Éclairement contrôlé selon le support, exposition limitée sur les pièces fragiles, sources d'un indice de rendu des couleurs supérieur à 95 et systèmes de gestion réglables. C'est ainsi qu'a été équilibrée la tension permanente de tout musée : conserver sans rendre illisible. Les critères suivent les recommandations de la CIE pour la présentation des œuvres d'art.

Le parcours se dessine en hiérarchies : lumière générale, lumière d'accentuation, lumière de détail. Il y a des points de focalisation, des transitions de moindre contraste et des pauses visuelles entre les salles, pour que le visiteur soit conduit sans qu'on lui dise où aller.

Les luminaires disparaissent dans l'architecture. L'éblouissement et les reflets ont été traités œuvre par œuvre, et toute l'installation reste réglable pour les commissariats à venir : un musée change d'exposition, et l'éclairage doit changer avec elle.

Le réglage a été fait avec la commissaire Adelaide Ginga, salle par salle. C'est ce travail, et non la liste du matériel, qui sépare éclairer un mur de présenter un tableau.