Iluminação de museus e exposições

Num museu a influência da luz é directa: uma iluminação pobre compromete a leitura da obra, e uma iluminação bem estudada amplifica a experiência de quem está diante dela. O atelier desenha iluminação de museus e exposições que deixa ver a arte, conduz o visitante e se mantém dentro das regras da conservação.

O percurso desenha-se em hierarquias: luz geral, luz de destaque, luz de detalhe. Há pontos de foco, transições de menor contraste e pausas visuais entre salas, para que o visitante seja conduzido sem que lhe digam para onde ir. A temperatura de cor pode acompanhar a colecção. No MACAM a visita começa com uma luz quente e direccional, como se as obras fossem vistas à luz de velas, e avança no tempo com as obras até à luz fria e brutalista das salas que guardam as peças mais contemporâneas.

A conservação define os limites. A exposição das peças frágeis é limitada, os reflexos e o encandeamento são resolvidos obra a obra, e usam-se apenas fontes de índice de restituição cromática muito elevado, acima de IRC 95 no MACAM. As luminárias desaparecem na arquitectura, e toda a instalação fica regulável para a curadoria que ainda há-de vir: um museu muda de exposição, e a iluminação tem de mudar com ele. Nas galerias temporárias, uma malha de calhas e projectores fáceis de mover e apontar adapta-se à exposição que vier.

O MACAM, Museu de Arte Contemporânea Armando Martins, abriu em Lisboa em 2025 num palácio do século XVIII na Rua da Junqueira, com mais de dois mil metros quadrados de arte moderna e contemporânea, um hotel e um restaurante. O atelier desenhou toda a sua iluminação, arquitectónica e museográfica, das galerias que guardam Almada Negreiros, Amadeo de Souza-Cardoso e Vieira da Silva às fachadas, e afinou-a sala a sala com a curadora Adelaide Ginga e a sua equipa. A reabilitação do palácio, da MetroUrbe, recebeu o Prémio Gulbenkian Património 2025.